интервью
Подписчиков: 9 Сообщений: 788 Рейтинг постов: 11,901.9Deadpool (фильм) X-Men Movie Universe Deadpool дубляж петр гланц много букв интервью Кураж-Бамбей кубик в кубе Marvel фэндомы
"Я И В ЖИЗНИ ТАК СЕБЯ ВЕДУ!": KINOMARVEL ПОГОВОРИЛ С ПЕТРОМ ГЛАНЦЕМ - РУССКИМ ГОЛОСОМ ДЭДПУЛА [лонгрид]
Сегодня KINOMARVEL удалось пообщаться с Петром Гланцем - одним из самых известных российских актеров дубляжа, популярным радиоведущим и официальным голосом Дэдпула в России. Кроме этого, он является именно тем человеком, которому удалось собрать в одной студии лучших актеров озвучания, самые известные голоса РУнета, и сделать все, чтобы в России фильм Дэдпул вышел в правильном переводе, с правильным дубляжом и добился успеха!О важности правильного перевода Дэдпула, работе актеров озвучания над фильмом, комиксах, воспитании детей, будущем российского дубляжа и том, как стать "русским голосом Дэдпула" мы узнали у самого Петра!
Ссыль на интервью - http://kinomarvel.info/interview-peter-glanz-deadpool-dub/
Deadpool Deadpool (фильм) X-Men Movie Universe Райан Рейнольдс Ryan Reynolds вечерний Ургант юмор Знаменитости интервью удалённое Marvel фэндомы
"Вечерний Ургант" с Райаном Рейнольдсом
Новости о фильмах Новости о сериалах интервью Кларк Грегг Фил Колсон Avengers Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D. Phil Coulson Marvel Other Marvel Cinematic Universe Marvel фэндомы Фильмы Сериалы S.H.I.E.L.D.
Кларк Грегг: «Я как ворчливый дядюшка Мстителей»
В рамках промокампании фильма «Доверься мне» Кларк Грегг ответил на вопросы поклонников о роли Фила Колсона, новых блокбастерах студии Marvel и сериале «Агенты Щ.И.Т.» (Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D.).
Кто Ваш любимый герой в команде Мстителей?
В детстве я был поклонником Тони Старка. Мне всегда нравилось, что у него, в отличие от многих супергероев, есть ряд недостатков. Когда я вижу Криса Эванса в образе Стива Роджерса, то начинаю, вслед за Колсоном, испытывать трепет перед Капитаном Америка. Я люблю всех Мстителей, потому что считаю себя кем-то вроде ворчливого дядюшки, который вынужден заниматься их воспитанием. Сложно назвать фаворита, но если приходится выбирать, то я назову Наташу Романофф.
Появится ли Колсон в «Стражах Галактики»?
Не уверен. Порой мне приходится дожидаться финальных титров, чтобы иметь возможность сказать наверняка, участвовал ли я в новом проекте студии Marvel.
Удалось ли Филу получить автограф Стива Роджерса?
Отличный вопрос. На вашем месте я бы обязательно посмотрел второй сезон «Агентов Щ.И.Т.».
Если бы решали Вы сами, то кто бы стал первыми тремя людьми, к которым Колсон обратится за помощью в восстановлении организации Щ.И.Т.?
Брюс Бэннер, Питер Куилл и Дженнифер Лоуренс.
Есть ли у Вас любопытные истории о съемках «Агентов Щ.И.Т.»?
Конечно. Когда Мин-На не уверена в следующей фразе, она переходит на какой-то вымышленный язык, представляющий собой странную смесь китайского и английского. Уверен, что в дополнительных материалах на Blu-ray зрители смогут увидеть то, как мы катаемся по полу от смеха, пытаясь понять смысл этих загадочных фраз.
За развитием отношений каких героев Marvel Вам интереснее всего наблюдать?
В «Мстителях» было несколько эмоциональных сцен между Клинтом Бартоном и Наташей Романофф. Но лично я бы хотел, чтобы Халк нашел наконец какую-нибудь милую зеленую девушку.
Есть ли у Фила шанс поднять молот Тора?
Раньше я бы сказал, что это невозможно, но теперь в его венах течет магическая кровь. Не думаю, что Мьельнир станет проблемой для Колсона.
Как Вы отнеслись к тому, что Колсон стал героем комиксов?
Я был в полном восторге от этой новости, потому что с детских лет люблю графические новеллы Marvel. Мне навсегда запомнился тот день, когда мне доставили первый выпуск с участием Фила Колсона, и я увидел свое лицо на страницах комикса.
Есть ли у Вас экшен-фигурки Колсона?
У меня их две. Одну фигурку я собираюсь хранить нераспакованной, а вторая находится у меня в кабинете. Нет ничего плохого в том, чтобы иногда впадать в детство.
Какие фильмы Вам нравятся?
«Крестный отец», «Пролетая над гнездом кукушки», «Звездные войны». Одним из моих любимых фильмов стал «Бегущий по лезвию», удививший меня не только глубиной развития персонажей, но и сюжетом.
Пригодились ли Вам навыки шпиона в реальной жизни?
Однажды мы с моей дочерью ходили выпрашивать сладости на Хэллоуин. По пути нам встретились мальчишки, наряженные в Тора и Железного человека. Пришлось остановить их голосом Колсона, чтобы попросить у них конфет. Думаю, они так до сих пор и стоят на той лужайке...
Новости о фильмах Фильмы интервью Guardians of the Galaxy Крис Прэтт Джеймс Ганн Star-Lord Guardians of the Galaxy (фильм) Marvel Cinematic Universe Marvel фэндомы
Крис Прэтт: «Стар-Лорд похож на Хана Соло»
Актер Крис Прэтт и режиссер Джеймс Ганн рассказали о работе над картиной «Стражи Галактики» и создании образа легендарного преступника Питера Куилла.
Джеймс Ганн: Мы искали актера, который смог бы так же идеально попасть в образ, как это удалось Роберту Дауни в случае с Тони Старком. Сначала мне казалось, что Крис не подходит на роль Питера Куилла. Я видел его работу в «Человеке, который изменил все», но для меня он оставался здоровяком из сериала «Парки и зоны отдыха» (Parks and Recreation). Выяснилось, что для роли в картине «Отец-молодец» он набрал 30 кг. Спустя некоторое время я решил позвать его на пробы. Крис начал читать сценарий, а я сразу же понял, что он подходит идеально.
Крис Прэтт: Я прошел пробы, а затем встретился с руководством студии Marvel. Они сказали: «Отличная работа. На роль пробовалось много актеров, но никто из них не впечатлил нас так, как это удалось тебе. Есть одна небольшая проблема... Внешне ты совершенно не похож на Стар-Лорда». Они указали дату, к которой я должен был привести себя в форму. Мне выделили диетолога и двух личных тренеров. Я проводил в спортзале минимум четыре часа в день на протяжении пяти месяцев.
Крис Прэтт: Когда зрители впервые встретят моего героя, он будет отлично проводить время в космосе в компании очаровательных инопланетянок. В рамках PG-13, естественно. Президент Marvel Studios Кевин Файги сказал, что мой герой напоминает Хана Соло и Марти Макфлая. В этом парне до сих пор живет ребенок. Он похож на кумиров своего детства — Джона Бон Джови, Джона Стамоса, Молодых стрелков... Питер то и дело вспоминает о героях 80-х, но никто его не понимает.
Джеймс Ганн: Прэтт, конечно, не просто скопировал известных киногероев, а создал совершенно уникальный образ. Питер Куилл — очаровательный, но немного неуклюжий парень, который из самых сложных ситуаций выходит с высоко поднятой головой. Создается впечатление, что актер и персонаж просто были созданы друг для друга.
Крис Прэтт: Питер бережно хранит на своем Walkman’е пленку со сборником хитов 80-х. Я эти песни прослушал так много раз, что теперь просто ненавижу некоторые из них. Помню, как я подошел к Джеймсу со словами: «Если Питеру так дорога эта кассета, то и мне стоит слушать ее почаще». Он сказал, что это отличная идея. А теперь мне кажется, что я больше не смогу вынести звуков песни "Escape".
Крис Прэтт: Мой герой — мастер на все руки. Он из тех, кто купил бы такой мотоцикл, который пришлось бы постоянно чинить. Двухколесного средства передвижения у него нет, но зато Питер управляет космическим кораблем, который, кстати, часто приходится ремонтировать. Мне понравилось сидеть за штурвалом. Я чувствовал себя как ребенок в Диснейленде.
Джеймс Ганн: Сценаристу всегда хочется, чтобы актеры сумели превзойти его ожидания. В нашем воображении персонажи часто остаются гораздо более интересными, чем они предстают на экране. Крис смог добавить герою собственные черты характера. Он идеально попал в образ Стар-Лорда. Если они однажды окажутся в одном фильме с Тони Старком, будут общаться на равных. Не секрет, что на фоне Роберта Дауни можно легко потеряться. Не сомневаюсь, что после обмена колкостями Питер сумеет поставить Старка на место.
«Стражи Галактики» выйдут в российский прокат 31 июля.
Neko feed movie новости кино интервью Джо Руссо Энтони Руссо Captain America Marvel фэндомы
Братья Руссо: «У нас все получилось»
Режиссеры фильма «Первый мститель: Другая война» Джо Руссо и Энтони Руссо рассказали о своей любви к комиксам Marvel и работе над вторым фильмом о фантастическом супергерое Капитане Америка.
Вы смотрели другие экранизации комиксов и ориентировались на них или же сразу решили пойти своим путем?
Джо Руссо: Мы обожаем кино и современную поп-культуру, и, конечно, являемся фанатами этой истории. Я начал собирать комиксы, когда мне было десять лет... В те далекие 80-е Фрэнк Миллер выпустил комикс «Темный рыцарь», и я не мог от него оторваться. Когда же у нас появился шанс экранизировать историю Капитана Америка, мы заранее знали, что возьмем из нее и то, что нам нравится, и то, что не нравится, стараясь подчеркнуть первое и максимально исправить второе. Я всегда видел Капитана Америкa эдаким бойскаутом, уверенным в себе и немного тщеславным, но Эд Брубэйкер показал его совершенно иначе. Благодаря шпионской линии история стала более современной, и одновременно наш персонаж стал более живым и интересным. Нам повезло работать с таким первоисточником.
Как Вы получили предложение начать работу над этим фильмом? Кевин Файги и Джосс Уидон прочитали Вам лекцию о комиксах Marvel и передали сценарий, а Джо Джонстон поделился своими заметками к нему?
Энтони Руссо: Примерно так все и было, да! Наш агент сообщил нам, что компания Marvel заинтересовалась нами и может предложить работу над фильмом о Капитане Америка. Это была восхитительная новость, потому что мы бесконечно уважаем Кевина и Marvel за их выбор режиссеров и ту свободу действий, которыми они их наделяют. Взять, к примеру, фильм «Железный человек».
О, работа Фавро...
Энтони Руссо: Именно! Я сидел перед экраном и думал: «Как жаль, что это сделали не мы»! И мы хотели, просто мечтали получить эту работу! Продюсеры были очень скрытными во всем, что касалось сценария. Мы встречались всего четыре раза в их офисе, где мы могли читать сценарий в специальной комнате и потом оставлять его там же. Мы раз за разом уточняли детали, пока в итоге все не стало предельно понятно. Это был чудесный опыт. Мы переписывали десятки страниц сценария, меняли раскадровку, мы сделали макет трейлера к фильму из кадров и эпизодов, взятых из других фильмов, чтобы дать продюсерам представление о том, какой мы хотим снять фильм. Эти два с половиной месяца были долгими и напряженными, но в тот момент, когда наши кандидатуры были одобрены, мы уже знали каждый кадр фильма. Интересный факт о Marvel: все комиксы взаимосвязаны между собой, и, несмотря на то, что эта вселенная огромна, Кевин не хочет ограничиваться только ею. Он не дает вам каких-либо сведений о том, что от вас ожидают, потому что главная задача режиссера здесь — привнести что-то новое во франшизу. В итоге мы ушли очень далеко от первоначального сценария, но зато смогли отстоять свои идеи.
Без обид, но сейчас, кажется, есть тенденция поручать работу над блокбастерами неизвестным режиссерам, для которых этот опыт может стать прорывом.
Джо Руссо: Мы только подтверждаем ваше мнение!
Marvel дала Вам возможность снять свой собственный фильм. Но Вы никогда не сталкивались с тем, что кто-то навязывал вам свое мнение и пытался руководить?
Джо Руссо. Эта студия — удивительное место! Политика Marvel очень гибкая. Решения принимает чаще всего Кевин. А во многих других студиях действует очень сложная система бюрократии. Здесь же вы работаете в основном только с Кевином, и только он может поддержать или отвергнуть вашу идею. Он всегда задумывается о самой сути проблемы, и никогда не оставляет без внимания ни одной детали. На нас никто не давил, но в фильмах такого уровня есть опасность наступления момента, когда съемки уходят в другую сторону, и вот тут как раз на помощь приходили наши более опытные коллеги. Мы не боялись открытости, но мы всегда отстаивали свое мнение, потому что твердо знали, чего хотим.
Комфортно ли Вам работать друг с другом?
Джо Руссо: У нас сложились определенные семейные и рабочие отношения. Многие наши коллеги, работая в команде, придерживаются одного простого принципа: если их партнерам не нравится какая-то идея, они накладывают на нее вето, и в итоге от идеи отказываются. Но нас двое, и тут уже приходилось сложнее.
Энтони Руссо: У всех режиссеров свой стиль работы, и работа режиссеров в команде также отличается от обычной. У нас все устроено очень просто. Мы постоянно обсуждаем какие-то детали, диалог между нами не прекращается ни на минуту. Мы решаем разногласия сразу же после их появления, чтобы всем, кто работает с нами, было легко. Если же наши точки зрения по какому-то вопросу расходятся, мы стараемся принять позицию другого, и так, работая некоторое время на противоположной стороне, мы приходим к компромиссу. А сильные расхождения у нас бывают крайне редко.
А можете привести пример какого-то большого конфликта?
Джо Руссо: Если у нас есть достаточно времени, то любой конфликт не проблема, и мы можем решить его мирным путем. Иногда решение нужно принимать очень быстро, и тогда все становится сложнее. Бывает, что ни у одного из нас нет какой-то идеи. Но мы не перестаем работать, и чаще всего именно в процессе съемок понимаем, как нам лучше выйти из какого-то затруднительного положения.
Какой позиции Вы придерживаетесь относительно сцен насилия, которые могут поднять рейтинг фильма?
Энтони Руссо: Мы хотели добиться определенной степени реализма, хотя о нем довольно странно говорить, работая над фильмом о фантастическом супергерое. К тому же, мы многое взяли из фильмов о Рокки. Этот герой упорно шел к своей цели, как и Капитан Америка, и они оба очень чуткие. Наш герой бесстрашен и практически неуязвим, но как тогда мы могли заставить аудиторию начать переживать за него? Для этого мы увеличили количество сцен боев и схваток, которые выпадают на его долю.
Фильмы о комиксах обычно имеют рейтинг 12+/13+. Учитывая количество жестоких испытаний Капитана Америка, как Вам удалось соблюсти это правило?
Джо Руссо: Мы очень долго размышляли над вопросом о том, насколько мрачным мы можем сделать фильм. Я часто вспоминал о поразившей меня в свое время картине «Звездные войны: Эпизод 5 - Империя наносит ответный удар». Я приходил на сеанс в 11 утра, а уходил в 11 вечера. И мне казалось, что в этом фильме все как-то по-взрослому. Если тебя бьют — тебе больно. Если тебя застрелили — ты падаешь и не можешь пошевелиться. Это все страшные вещи, и эти страшные вещи убивают людей. Очень важно показать это честно, что мы и сделали в нашем фильме. Тут мы стараемся акцентировать внимание не на сценах боев, а на эмоциях. Надеемся, нам это удалось.